Buenos Aires tiene agenda, y este fin de semana lo confirma. Teatro, música en vivo, arte, y propuestas under. Hay para todos los gustos, a cualquier hora. En Nota al Pie hicimos la búsqueda por vos. Una guía armada con lo mejor de la cartelera para que el mes rinda. La mayoría de las actividades son gratis. Otras van a la gorra. Las excusas para no salir, esta vez, no tienen peso.
Hannie Schaft presenta en vivo «Este es el lugar», su album debut
«Este es el lugar» fue el disco debut de la banda Hannie Schaft, y ya cumple un año. Para festejarlo, el grupo copará este jueves a las 20hs, la Sala Piazzolla del Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA. El concierto es con entrada gratis. Tenés que ir una hora antes de la función a Informes, en el primer piso, para retirarla.
El cuarteto porteño mutó en quinteto para esta noche especial. Patricio Ferreyra Urquiza Berron lidera en guitarra y voz. Lo acompañan León Taubas en bajo, Gabriel Triebwasser en batería y Valentino Dubarry como multiinstrumentista. Además, se suma Valentín Moura en guitarra acústica. El grupo mezcla post rock y música experimental. Ellos buscan texturas y recursos poco convencionales.
Olvidate del típico show de rock. Estos pibes tocan con una concentración y una disciplina que meten miedo. Exploran sus equipos al extremo.
Sus influencias son variadas. Escuchan a Björk, David Bowie y Portishead. Eso se nota en su ambición creativa, no en una copia directa. Tienen una comprensión integral del sonido. Ya pasaron por escenarios grandes como el Festival Music Wins 2025. Ahora buscan mostrar su madurez arriba del escenario.
“Identidades encontradas”, folklore y ritmo urbano gratis en el San Martín
Mañana, viernes 12 de junio a las 18 hs, el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530), se va a encender. El Ballet Contemporáneo de la casa, bajo la dirección de Andrea Chinetti y Diego Poblete, estrena un programa doble llamado «Identidades encontradas». Son dos obras cortas creadas por coreógrafas jóvenes que mezclan de todo: jazz, ritmos urbanos, folklore y danzas afro, metido en la licuadora de la danza contemporánea. El show dura 50 minutos y la entrada es gratis.
El elenco es inmenso. Vas a ver en acción a más de treinta bailarines excelentes, como Constanza Agüero, Adriel Ballatore, Lucía Bargados y Matías Coria. La primera propuesta es «Existo», de Georgi Seva. La obra nace de la incomodidad y la resistencia corporal. Muestra un conflicto interno que muta en plenitud, donde el cuerpo se habilita a ser visto. El vestuario es de Analía Morales, las luces de Hernando Tejeiro y el sonido de Iván Lanzo.
Después viene «Masaca«, creada por Maia Roldán con asistencia de Eduardo Virasoro. Esta pieza se mete con el ritmo del 6×8. Es un viaje sonoro que viaja de África a América, pasa por Perú y aterriza en Argentina. Se siente directo en las palmas y en los parches, mezclando la raíz folklórica con la libertad contemporánea. Mariano Vega edita la música.
«Fuerza mayor», los jubilados que se subieron al escenario y no piden permiso
Hay una obra que arranca los viernes a las 20hs en el MU Trinchera Boutique, Riobamba 143, entrada gratis, y que tiene algo que pocas producciones logran: urgencia real. No urgencia escénica. Urgencia de calle, de miércoles frente al Congreso, de gente que no se queda quieta.
«Fuerza mayor» nació de una alianza concreta: Jubilados Insurgentes y el Teatro Calibán se juntaron para llevar al escenario lo que pasa semana a semana en las marchas de jubilados. No es una obra sobre la protesta. Es la protesta con forma de teatro.
La dirección es de Juan Washington Felice Astorga, referente del Teatro Caliban, un espacio que no trabaja para el aplauso fácil. Caliban parte de una idea clara: el teatro tiene responsabilidad social, y eso va antes que cualquier otra cosa. La propuesta busca la ingenuidad, la originalidad, el dolor y el júbilo, todo mezclado, sin fórmulas. El resultado es una obra que interpela, que incomoda, que te hace pensar qué estás haciendo vos mientras otros salen a la calle cada semana.
En escena están Che Adelita y los propios Jubiladxs Insurgentes, que no actúan desde la distancia. Actúan desde la experiencia. Esa diferencia se siente. No hay pose, no hay artificio. Hay cuerpos que llevan encima años de historia y que eligen el teatro como forma de seguir diciendo lo que tienen para decir.
Sesenta minutos que no pesan. Al contrario, te dejan con algo encima que no sabés bien cómo nombrar, pero que está.
Música clásica con firma de mujer, la Orquesta Celia Torrá late en el Recoleta
La Orquesta Argentina de Mujeres Celia Torrá presenta un concierto con el objetivo de visibilizar las obras de compositoras latinoamericanas. El repertorio incluye piezas de la gran Celia Torrá y la obra «El barco» de la mexicana Claudia Herrerías. La propuesta invita a descubrir la música hecha por mujeres y a pensar la brecha de género en la música académica. La cita con entrada gratis, es este sábado a las 18 hs, en la Capilla del Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, CABA.
La orquesta nació en 2019 durante el Primer Festival de Mujeres Músicas. Clara Parodi y Flavia Guzmán están al frente de la dirección. Ya pasaron por salas enormes como el Teatro Colón y la Legislatura Porteña. Además, ganaron premios de Radio Nacional Clásica y en 2024 lanzaron su disco «Ciclo Miniaturas».
El ensamble es enorme. Vas a escuchar a Paula Longobardi en violín, Guadalupe Martínez en viola, María José Maure en cello y un grupo de vientos potente con Paula César en flauta y Verónica Kazimierczak en oboe. Suman piano, guitarra, percusión y las solistas invitadas Lera Sonzogni y Magali Juares. Es una chance hermosa para escuchar música de altísimo nivel en un espacio único de la ciudad. Sumate.
«Esto no es una tragedia», la Antígona que te mueve el piso
«Esto no es una tragedia» llega a la EMAD (Sarmiento 2573) los domingos a las 19hs, entrada gratis, y desde el primer minuto te agarra de algo y no te suelta. Es una versión libre de Antígona, el clásico de Sófocles, y lo que hace con ese texto es, en pocas palabras, brutalmente actual.
El espectáculo nació como proyecto final de cuarto año de la carrera de Formación del Actor/Actriz de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático, turno mañana 2025. El Grupo El Desvío llevó la idea, y la versión del texto es obra de Damián Benincasa, el propio Grupo El Desvío y Armando Madero, quienes también estuvieron a cargo de la dirección y la puesta en escena.
La propuesta aborda el deseo, la rebeldía, el deber y la desobediencia dentro de una familia que arrastra el peso de sus decisiones sobre todo un pueblo. Benincasa y Madero construyeron un dispositivo escénico inteligente: cada personaje central lo encarnan varios actores a la vez. No es un capricho estético. Es una decisión que dice algo: cada persona lleva adentro muchas voces, muchas contradicciones. El elenco, encabezado por Thiago Abalo, Grisel Ambrogi, Galia Arias, Ornella Cimarelli y una veintena de jóvenes con una entrega total, maneja el clima de la sala con una precisión que no se aprende de un día para otro.
Hay escenas de una tristeza que pesa. Y después, sin aviso, un respiro. Eso es lo que hace que la obra funcione: no te aplasta. Te acompaña. Y cuando salís, algo sigue resonando.