Como todas las semanas, Nota al Pie te ofrece una variada agenda de espectáculos para disfrutar del teatro, cine, música y danza popular en la Ciudad de Buenos Aires. Una programación pensada para todas las edades y para cuidar tu bolsillo.
Finde, una comedia de terror de Nano Garay Santaló
En el marco del ciclo de cine de comedia de la Fundación SAGAI, Finde emerge como una propuesta disruptiva que desafía los límites del género. Dirigida por Nano Garay Santaló, esta comedia de terror se presenta como un reflejo distorsionado de la generación millennial, donde aquellos que rozan los cuarenta años se encuentran atrapados entre la nostalgia y la crisis existencial.
La función, con entrada gratuita, está programada para este jueves a las 19, en la sala Hugo Arana de la Fundación SAGAI, (25 de Mayo 586, CABA).
En la película, con un guión que juega con los clichés del terror para subvertirlos, Santaló logra una obra que es tan perturbadora como hilarante. Protagonizada por Malena Pichot y Julián Lucero, la trama nos introduce en la vida de Agos y Santi, una pareja asfixiada por el confinamiento pandémico. En un intento de escapar de su claustrofóbico monoambiente, deciden pasar un fin de semana en el campo, sin sospechar que la tranquilidad de la casa quinta se convertiría en el escenario de una comedia macabra.
Leonardo Sbaraglia y Paula Grinszpan encarnan a los enigmáticos dueños de la propiedad, Emi y Lore, quienes con una hospitalidad excesiva y un ofrecimiento que roza lo absurdo, despliegan un hilo conductor que oscila entre el humor y el suspenso. Filmada en apenas cinco días en Exaltación de la Cruz (Córdoba), Finde es un testimonio de la agilidad y la creatividad que caracteriza al cine independiente argentino.
Las mil y una Lemos, un retrato íntimo del artista Willy Lemos
En el corazón de la cinematografía argentina, el documental Las mil y una Lemos emergió en el 2023 como un homenaje en vida al icónico Willy Lemos, un artista revolucionario que ha dejado una huella imborrable en el mundo del espectáculo local. Dirigido por la talentosa Sabrina Parel, este film casero y emotivo se adentra en la vida y trayectoria de un hombre cuya identidad desafiaba las convenciones sociales. Este viernes 3 de mayo, a las 20 horas, el Centro Cultural Kirchner (Sarmiento 151, CABA) programa su proyección con entrada libre y gratuita.
Willy Lemos, reconocido en los círculos del under argentino, enfrentaba una enfermedad terminal cuando surgió la idea de este documental. Durante la segunda etapa de la pandemia de COVID-19, Willy contactó a Sabrina con un propósito claro: dejar un legado de su arte y compartir su supervivencia tras años de trauma intrafamiliar.
La película nos invita a espiar la intimidad de Willy como nunca antes. Desde su infancia, sintió que su identidad no encajaba en los moldes impuestos por la sociedad. A pesar de los abusos que sufrió, tanto dentro como fuera de su familia, transformó sus heridas en arte y se convirtió en una leyenda mediática. Hoy, recuerda cada momento con holgura y perdón, revelando su entereza frente a las adversidades. La directora se valió de diversos elementos para retratar la historia de Willy: videos de sus shows, revistas, fotografías y fragmentos de los films en los que participó se entrelazan con los testimonios del propio protagonista. La catarsis se despliega en pantalla, mientras su corazón frágil y tierno se expone junto a su fortaleza.
Axel Krygier y un viaje sonoro en su Solo Set
El próximo sábado el Centro Cultural Borges se convertirá en el epicentro de un trayecto sonoro único de la mano de Axel Krygier. Conocido por su habilidad para fusionar géneros y su maestría en la creación de atmósferas musicales, Krygier promete una noche inolvidable con su “Solo Set”. La entrada es gratuita y por orden de llegada, así que se recomienda llegar temprano para asegurarse un lugar en este evento que promete ser una celebración de la música y la creatividad. La cita es este sábado 4 de mayo a las 19 horas, en la sala Astor Piazzolla del Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA).
El repertorio de la noche se construirá y reconstruirá a través de un dispositivo de samplers, transformando su teclado en una “groove box” de timbres ilimitados. Este concierto, centrado en su último disco AXELOTL, permitirá a Krygier elaborar en tiempo real versiones libres de sus temas, ofreciendo una experiencia fresca y espontánea.
La velada comenzará con un set acústico, donde Krygier, al piano, interpretará algunas piezas de su bestiario musical. Este segmento promete ser una introspección a la esencia de su música, antes de sumergirse en el segmento electrónico que caracteriza su estilo innovador.
Con una carrera que incluye colaboraciones con figuras destacadas y premios como el Konex de Platino, Krygier se ha establecido como un compositor versátil y un intérprete excepcional. Su música ha trascendido fronteras, llevándolo a giras por festivales europeos y colaboraciones en proyectos de danza y teatro. Este recital es una cita obligada para los amantes de la música que buscan algo más que una simple melodía. Es una invitación a explorar los límites del sonido y a ser parte de una experiencia musical que desafía categorías.
Trascendencia, un paseo Inolvidable a través de la Danza Argentina
El Ballet Folklórico Nacional de Argentina presenta Trascendencia, un espectáculo que se adentra en la esencia de la danza y la cultura argentina, a través del baile se busca dar continuidad a obras magistrales que han quedado ancladas en la memoria de todo un pueblo. El espectáculo incluye piezas como “Mujeres argentinas”, con música de Ariel Ramírez y coreografía de Glenda Casaretto y Fernando Muñoz, y “Misa Criolla”, también con música de Ramírez y coreografía de Norma Viola. Las funciones son este sábado y domingo a las 20 horas, en la sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes (Libertad 815, CABA). La entrada es libre y gratuita, con previa reserva en Alternativa Teatral.
Después del intervalo, el público será testigo de la “Danza de las hilanderas”, con música de Ramírez, Gilberto Rojas y Anónima, y coreografía de Santiago Ayala y Norma Viola. Además, se presentará “La Huella”, un fragmento de la obra “Giros” de Jorge Caballero, en versión de Mariano Luraschi. El espectáculo culmina con un homenaje a Norma y Nydia Viola, que ha sido posible gracias a la colaboración de todos los integrantes del Ballet Folklórico Nacional.
Trascendencia promete ser una experiencia inolvidable que celebra la rica tradición de la danza argentina y su papel en la construcción de la identidad cultural del país. Un evento imperdible para los amantes de la danza y la cultura argentina.
Lo que queda, un retrato emocional del amor y el tiempo
Como un adelanto antes de su estreno comercial, la película argentina Lo que queda hará su debut en el 36º Festival La Mujer y el Cine. Este film intimista y sensible, ópera prima de la directora Mariel Escobar, plasma una historia atrapante de vínculos y despedidas. Un drama de poco más de una hora que explora las complejidades del amor, la pérdida y el paso del tiempo. La función con entrada gratuita es este sábado a las 20 horas, en el CCK, (Viamonte 525, CABA).
La trama sigue a Ana, una mujer que vive en Canadá y que tras enterarse del accidente de su primer amor, Julián, regresa a Buenos Aires. Acompañada por su nueva pareja, J.B., Ana intenta encontrar su lugar en la familia de Julián mientras lidia con la agonía de su estado. En medio de este caos emocional, Ana se refugia en el departamento que alguna vez compartió con su ex, donde se reencuentra con los recuerdos de su pasado y los planes de un futuro que nunca llegaron a construir juntos.
El film destaca por sus grandes interpretaciones, especialmente la de Malena Filmus, que encarna a Ana con una profundidad y sensibilidad conmovedoras. El elenco también incluye a Lautaro Bettoni en el papel de Julián y a James Wright como J.B., entre otros.
Lo que queda es una obra que habla de lo que significa irse para dejar todo atrás y de como, a pesar de la distancia y el tiempo, algunas historias parecen no encontrar su final. Este film, que tendrá su estreno comercial en el segundo semestre del año, es un testimonio de la riqueza y diversidad del cine argentino. Es una pieza que no sólo promete ser una joya cinematográfica, sino que también representa un hito importante en la esfera del feminismo en nuestro país. Sin duda, es una película que no hay que perderse.