Este viernes 19 de agosto a las 20 horas, la intérprete Florencia Craien o mejor conocida como “Flor de Tango” se presentará en el club Lucille, ubicado en Gorriti 5520, Palermo (Ciudad de Buenos Aires); para festejar sus 10 años en la música. Estará acompañada por Jesur (Guitarra), Claudio Rodríguez Martín (Bajo), Diego García (Batería); y como artista invitada: Sofía Calvet (Bandoneón).
Sus inicios y objetivos
La compositora comenzó con su proyecto de música en el año 2012, su objetivo es poder llevar un mensaje a la audiencia: El de la libertad y fortaleza de las mujeres. Desde su presentación la describen como “ Orgullosa y combativa, y a la vez sensible y profunda, impone en su música el sello de la originalidad”.
Sin embargo, ha sido influenciada por diversos géneros musicales y poetas, incluso encontró en el tango el medio más perfecto para desarrollar su música, el cual fue creciendo hasta encontrar su personalidad única y belleza. En diálogo con Nota al Pie la cantante y compositora de tango Florencia Craien relató cómo fue su entrada en la música, sus géneros y expectativas en su show.
-¿Cómo fueron tus comienzos en la música?
-Crecí rodeada de música desde mí infancia, las reuniones familiares tenían guitarreadas y todos manejábamos un repertorio de folclore y rock nacional. Esto era al punto de que creí que la canción «Mañanas Campestres» del genio Spinetta la había compuesto mí mamá: la cantaban siempre, fue de las primeras que me enseñaron.
En ese contexto aprendí a los once o doce años a tocar la guitarra, me enseñaron mí abuelo y mí mamá. Ambos me inculcaron que la música convoca, emociona, trae felicidad y complicidad. Un poder mágico para transmitir todo: ideas, quejas, dolores, amores, posiciones políticas. Así que fue imposible no escuchar música.
-¿En qué géneros o artistas se encuentra influenciada?¿Tiene alguna canción suya, que la describa? Si es así, ¿Cuál es?
-Amo la música en todas sus formas, incluso, mi primer cassette fue «Dangerous» de Michael Jackson. Mi primer concierto fue el de Charly a los catorce años en la cancha de Boca, amo el metal progresivo, estudié jazz, compuse zambas.
Por otro lado, siempre escuché a mí abuelo cantar tango desde que nací, lo abracé desde la danza primero y desde la música después. Asimismo, cada género produce emociones distintas así que escuché siempre todo lo que pude. La canción que más me representa es «Navegar», soy yo al 200%.
El público y la música
-¿Qué recibimiento tiene el público con su música?¿Qué expectativas tiene con el próximo concierto?
-El recibimiento siempre fue muy bueno, incluso, dependiendo del público puede ser un recital más político o más despechado acompañado de lo emotivo y demás. Sin embargo, en cada ocasión que tocamos logra ser diferente, eso es lo bueno de tocar en vivo.
Después de muchos años volví a formar mí banda de rock, realizando ensayos en sala, tocando de una forma más potente, improvisamos, y aportamos ideas entre todos. Espero que podamos transmitir toda esa energía lúdica y llena de rock de los años 1990 con la que nos criamos.
-¿Qué sintió al ser nominada a los Premios Hugo?
Una gran felicidad, con mucha emoción, fue un gran esfuerzo montar la obra atravesada por la pandemia y siempre trabajamos en equipo. Carlos Ledrag es un gran compañero y lo que voy aprendiendo de todo el elenco es invaluable. Siento mucho amor por “La Falcón» y por mis compañeros así que es un reconocimiento a todes.