En Argentina se celebra el “Día del Artista y la Artista Plásticos” cada 3 de noviembre, en recuerdo del fallecimiento del pintor y arquitecto argentino Prilidiano Pueyrredón. En este lado del hemisferio también se eligió para honrar a nuestros artistas de una manera más global.
Prilidiano Pueyrredón fue el primer pintor de desnudos femeninos en Buenos Aires, de los cuales se conservan dos obras: La siesta y El baño. Hoy son parte del patrimonio del Museo Nacional de Bellas Artes.
Les artistas, mediante sus obras, componen y configuran otros tiempos y espacios. A partir de ahí, hay una atractiva invitación para explorar y reflexionar. Cuando el mundo cotidiano no alcanza, no convence o simplemente satura y agota, qué mejor que el arte para aprender a mirar más allá.
Desde niño por y para el arte
Ormeño Héctor Nicolas es docente, coordinador y artista de la provincia de La Rioja. En diálogo con Nota al Pie, contó cómo fue y es su camino en el arte; así como en el ejercicio de la docencia. “Desde niño manifesté mis deseos y mi interés por el arte, fue algo natural, siempre estuve haciendo dibujitos. Más allá de que yo busqué y me formé en una secundaria artística”, compartió.
El artista explicó que las manifestaciones que realiza son “por la figuración, por lo abstracto y también ando por lo conceptual”. Además, confesó que “hay muchas cosas y cuadros que quiero rehacer y las rehice y no es lo mismo porque son otras épocas, cada etapa cultural son irrepetibles”.
“Los estados de ánimo movilizan al ser humano, lo que ahora cambia son las formas de decirlo. Porque ahora se puede manifestar a través de un Smart, y lo tradicional papel y lápiz”, opinó Ormeño.
Foto: El amor y la pasión que ponen les artistas en sus muestras, en sus retratos en sus esculturas, que se note y se siga notando. Créditos: Matador Network.
Enseñar y transmitir
Ormeño, en su vocación de ser docente, contó cómo transmite y enseña. “Siempre trato de rescatar las técnicas milenarias, técnicas ancestrales del grabado, la pintura, la escultura”, comentó. Además, expresó que trata de “favorecer la creación a través de los nuevos medios”.
Sin embargo, advirtió: “Cada cosa en su lugar. A los alumnos y alumnas hay que acompañar y llevarlos paso a paso. Tienen que probar con todas las técnicas y que vea cual le queda cómodo, y así también tenerle paciencia”.
“La carrera de arte es la más concurrida, hay muchos alumnos y alumnas. Eso quiere decir que algo bueno tenemos los y las artistas y que llama la atención a muchos”, reconoció Ormeño. En relación a esto comentó que “hay estudiantes que vienen por la segunda oportunidad, gente que ya tienen familia, que son grandes y que ya se han recibido de abogado, arquitecto, etc. Y seguro dicen algo me falta y vienen”.
Además, Ormeño reflexionó y dejó un mensaje para quienes quieran caminar por el arte. “Como le digo a todos mis alumnos y alumnas, que todo lo hagan por placer y pasión, sin angustia. Hay que trabajar con placer y hay que ser feliz. Vinimos a esta vida para ser feliz”, expresó.
“Si esa persona toma la actividad artística como centro de su vida es porque el arte es parte de esa felicidad. Yo creo que los que estamos en camino del arte no nos queremos dedicar a otra cosa”, opinó el artista.
Por último, remarcó que “lo más importante del arte es sentir la libertad, de hacerla experimentar. Saber que uno deja una parte de su vida en una imagen, eso es lo emocionante, más allá de lo económico”.
